Οκτ 9, 2026 CULTURE

Η Gen Z είναι η πρώτη γενιά που ξοδεύει περισσότερα στην τέχνη από κάθε άλλη – Τι έδειξε η έκθεση της Art Basel και της UBS

Η νέα γενιά ανατρέπει τις προσδοκίες της συλλεκτικής αγοράς τέχνης, με τις δαπάνες της να ξεπερνούν κατά πολύ εκείνες των μεγαλύτερων ηλικιακών ομάδων.

Οκτ 9, 2026 CULTURE

Η Gen Z είναι η πρώτη γενιά που ξοδεύει περισσότερα στην τέχνη από κάθε άλλη – Τι έδειξε η έκθεση της Art Basel και της UBS
@pexels

Η Gen Z έχει συνδεθεί με την ψηφιακή κουλτούρα, τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και τις νέες μορφές επένδυσης ωστόσο, τα δεδομένα για την αγορά τέχνης αποκαλύπτουν μια λιγότερο αναμενόμενη πλευρά της: οι νεότεροι συλλέκτες τέχνης δεν ενδιαφέρονται απλώς να ανακαλύψουν νέους καλλιτέχνες, αλλά δαπανούν σημαντικά ποσά για να αποκτήσουν έργα τέχνης, ξεπερνώντας οικονομικά τις παλαιότερες γενιές.

Σύμφωνα με την έρευνα Global Collecting Survey 2026 των Art Basel και UBS, την οποία συνέταξε η οικονομολόγος και ειδικός στην αγορά τέχνης Dr. Clare McAndrew, οι συλλέκτες της Gen Z δαπάνησαν κατά μέσο όρο 347.460 δολάρια για έργα το 2025. Το ποσό αυτό ήταν αυξημένο κατά 19% σε σύγκριση με το 2024 και υπερδιπλάσιο από τον μέσο όρο οποιασδήποτε μεγαλύτερης γενιάς. Για το σύνολο των συμμετεχόντων, η μέση δαπάνη διαμορφώθηκε στα 124.265 δολάρια, σημειώνοντας ετήσια αύξηση 13%.

Η έρευνα βασίστηκε σε περίπου 3.100 συλλέκτες υψηλής οικονομικής επιφάνειας από δέκα αγορές. Τα ευρήματα, τα οποία παρουσιάστηκαν σε δημοσίευμα του Arun Kakar στο The Art Newspaper αμφισβητούν την εικόνα των νεότερων αγοραστών ως επιφυλακτικών συμμετεχόντων στην αγορά.

Η Gen Z και η ισχυρή αγοραστική δύναμη στην τέχνη

Σύμφωνα με την ίδια έρευνα των Art Basel και UBS, οι συλλέκτες αυτής της γενιάς αντιπροσώπευσαν σχεδόν τις μισές αγορές έργων αξίας άνω του ενός εκατομμυρίου δολαρίων, κατά το 2025 και το πρώτο εξάμηνο του 2026. Παράλληλα, το πρώτο εξάμηνο του 2026, το 13% των συλλεκτών της Gen Z δήλωσε ότι είχε δαπανήσει συνολικά περισσότερα από ένα εκατομμύριο δολάρια για έργα τέχνης, έναντι 3% στο σύνολο των ερωτηθέντων.

Ένας από τους παράγοντες που ενδέχεται να εξηγούν αυτή την τάση είναι η μεταβίβαση πλούτου μεταξύ γενεών. Όπως σημείωσε ο Paul Donovan, επικεφαλής οικονομολόγος της UBS Global Wealth Management, το 40% των συμμετεχόντων της Gen Z ανέφερε ότι η οικογένειά του έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην πρώτη επαφή του με τη συλλογή έργων τέχνης. Σχεδόν εννέα στους δέκα διατηρούσαν, επίσης, έργα που είχαν κληρονομήσει.

Η οικογένεια, επομένως, δεν λειτουργεί μόνο ως οικονομική αφετηρία, αλλά και ως δίαυλος μετάδοσης ενδιαφερόντων, γνώσεων και αισθητικών προτιμήσεων.

Η αντίφαση της ψηφιακής γενιάς

Παρότι μεγάλωσε σε ένα περιβάλλον συνεχούς ψηφιακής προβολής, η Gen Z εμφανίζεται ιδιαίτερα προστατευτική απέναντι στις συλλογές της. Η έρευνα διαπίστωσε ότι το 39% των νεότερων συλλεκτών περιόριζε την πρόσβαση στη συλλογή του σε στενό οικογενειακό και φιλικό κύκλο, ποσοστό σχεδόν διπλάσιο από εκείνο οποιασδήποτε άλλης γενιάς.

Η τάση αυτή δεν περιορίζεται στους νεότερους. Συνολικά, το 64% των συλλεκτών προτιμούσε να κρατά την ιδιοκτησία των έργων τέχνης του εντός του νοικοκυριού ή ενός κλειστού κύκλου. Επιπλέον, μεταξύ όσων δάνειζαν έργα σε μουσεία, μόλις το 17% επιθυμούσε να αναφέρεται δημόσια το όνομά του.

Τα στοιχεία υποδεικνύουν ότι η κατοχή τέχνης δεν συνδέεται απαραίτητα με την προβολή ή το κοινωνικό κύρος. Για αρκετούς συλλέκτες, η ιδιωτικότητα αποτελεί εξίσου σημαντικό μέρος της εμπειρίας.

Η τεχνητή νοημοσύνη αλλάζει τον τρόπο αναζήτησης έργων

Την ίδια στιγμή, η τεχνολογία αποκτά ολοένα μεγαλύτερο ρόλο στις αποφάσεις αγοράς. Σύμφωνα με την έρευνα των Art Basel και UBS, η χρήση εργαλείων τεχνητής νοημοσύνης και ψηφιακών μέσων για συμβουλές σχετικά με τη συλλογή έργων τέχνης αυξήθηκε από 4% το 2024 σε 22% το 2026. Παράλληλα, το 72% των ερωτηθέντων δήλωσε ότι πραγματοποιεί μέτριας ή εκτεταμένης έκτασης προσωπική έρευνα πριν προχωρήσει σε μια αγορά.

Περίπου τα δύο τρίτα των συλλεκτών αντιμετώπιζαν θετικά τη χρήση της τεχνητής νοημοσύνης για την ανακάλυψη καλλιτεχνών και έργων, τον έλεγχο της προέλευσης και την ανάλυση των τιμών. Η τεχνολογία φαίνεται, συνεπώς, να λειτουργεί ως εργαλείο πληροφόρησης και αξιολόγησης, χωρίς να υποκαθιστά απαραίτητα την προσωπική αισθητική κρίση.

Άλλωστε, οι παραδοσιακές μορφές τέχνης εξακολουθούν να κυριαρχούν. Η ζωγραφική αναδείχθηκε ως η συνηθέστερη αφετηρία μιας συλλογής, με το 43% των συμμετεχόντων να την αναφέρει μεταξύ των τριών πρώτων αγορών του. Ακολούθησαν η γλυπτική με 25%, η φωτογραφία με 17% και τα έργα σε χαρτί και η ψηφιακή τέχνη με 15% το καθένα.

Διαβάστε επίσης